“当然这是笑话。但是仅仅指汉朝的服装，那又太简单了。就是两片衣襟一抄，下面用裙子一系，款式非常有限。
“在社会的发展中，汉字的词义外延扩大，由汉朝扩大为整个民族指称的过程，汉服，也扩大为‘汉民族传统服饰’，又称汉衣冠、汉装、华服，从黄帝到明末清初，在汉族的主要居住区，人们通常穿的衣服大概都叫汉服吧。有华夏文化的背景，有华夏礼仪的主导，有独特汉的民族风貌性格，是中国衣冠上国、礼仪之邦、锦绣中华的体现，承载了汉族的染色、纺织、刺绣等等杰出工艺和美学，传承了30多项中国非物质文化遗产，是非常受保护的中国工艺美术……
“哎呀呀，我的老师，我怎么喧宾夺主，倒过来给你讲课了，真是不知道，天高地厚，赶紧打住。还是说我理解的服装吧。
“服装的演变越来越复杂，但是，还是呈一种螺旋形的状态升华。有两个趋势，一个是越来越复杂，比如说什么礼服，比如说什么西装，那是受西方的影响，我们没有那么多先进的设备，制作起来很复杂。我看过我母亲做西服，里面要加衬布，然后缝纫许多趟线迹，像过去做袜底一样，穿在身上硬邦，可以当打仗的铠甲了。人家西装都是机械化生产，热处理后更使面料挺括平，所以我们还是要东施效颦，这才是我出来学习的目的。
“还有一种发展方式是简洁，最简洁不过汗衫，我们的旗袍裙，也是把旗袍化繁为简，效果也不错哟。我觉得最美的还是旗袍，能够贴身，显示出女性玲珑剔透的身材。还喜欢披风，披帛、长裙……哎呀，我喜欢的太多了，都不知道选择哪一个方向设计。
“拼凑和嫁接如果和谐，也能产生独特的效果吧？表演服装肯定不能那么太简单，但是要表现服装的特点，还是要通过剪裁，缝制，整烫，组成一件上衣下裳，我还在构思，老师能给我什么建议吗？”
写到这里，戛然而止，鼠标一点，轻轻的发送出去了，也不想再写什么。
悠悠还要考虑她的设计呢，已经换了好几张纸了，都没有一张满意的。
就在这个时候，还没有关闭的邮箱页面就出来了一个信息——电子邮件来了。
第一次，对方的回复那么简单，只有几行字：“我即将参加全国画展，正在赶画作，你的设计，自己动脑筋，这是对你的考验，也是对你的信任。想你，十分。”
他真那么忙吗？她有点不快了。
苔丝亚跑进宿舍，看见满屏汉字，也不懂，说：“不看不看，我看看你的设计图怎么样？”
刘苏悠悠说：“这次啊，我一个人都不给看，免得泄密，也不看你想设计什么？”
苔丝亚最近进步不小，有些傲娇，一扭身子，说：“我也不给你看，到时候看看哪个的服装最漂亮。”
“好吧，去设计你的吧。”
看悠悠姐姐不理她，跟着就说：“我设计出来，但是不会表演呀，听你说过，你参加过服装表演，教教我吧。”
刘苏悠悠就告诉她，服装表演要根据服装，比如说裙子，那么就要旋转一下，让裙子像花儿一样绽放；如果是短裙，那么就要轻松活泼，跳跃性的前进；如果是弋地长裙，那么肯定不能走快了，裙子在地下拖着呢，就要想办法走得稳重一点，端方一点，要表现出公主范儿。
“你说还不行，教教我吧。”这块牛皮糖粘着她胳膊上，拉着刘苏悠悠的胳膊摇啊摇。
“那好吧，我表演过服装，我教你吧。”于是刘苏悠悠就给她示范，还强调了过去服装表演所学到的知识，要求她一定要保持上身的稳重和端庄，而腿依靠胯的提升向前走动。她做了几个姿势，让小丫头大惊小怪：“哎呀，悠悠姐姐，你怎么这么能干啊，菜烧的好吃，图画的漂亮，现在走模特步，也真像这么回事。我虽然没有表演过，但是我看到过，在电视里面，走的就像你这样，一个个目不斜视，都很冷静，走出来特别漂亮，我们的注意力，就全部放在服装上面，这就是模特表现出来的效果吧。”
两个人正在讨论，楼下有人喊他们了，是他们这个组的人。
大学里开放式的教育，体现在服装设计专业方面更加灵活。这次比赛从大一到大四，全部一起参加。十来个人组成一个小组，老师确定一个学习优秀的学生作为组长，由他们挑选学生组成小组。刘苏悠悠是大四年级的插班生，是安娜教授指定的负责人。
她平常乐于助人，与人为善，又特别有能力，所以老师学生都喜欢她。挑选的人也很有意思，亚非拉美每个州都有代表性的学生。大家在一起讨论，互相启发，有一些收获。现在，又到聚会讨论的时候了。
他们十个人围坐在草坪上，刘苏悠悠先把自己的构想说了一下，说出自己的观点，就是每个人都展示自己最民族的服饰，加以改造加以升华，是不是就能表现出最独特的设计。
所有的人都回忆，在自己的国家，自己的民族中，哪些有独特的艺术，有的甚至是很原始的，但是都与众不同，所以都同意悠悠这种设想。也都同时提到了表演的问题，因为跟以前比赛不一样，过去是制作出来，让模特表演，现在要他们表演。