作室。这次的经历让她更加坚定了在非遗设计道路上走下去的决心，也让她意识到，非遗技艺有着巨大的魅力和发展潜力，只要不断探索创新，就能让古老的非遗在现代社会中焕发出新的生机。她并没有因为取得的成绩而骄傲自满，而是很快静下心来，开始规划后续的工作。
她首先与几家有意向的品牌达成了合作，共同研发融合非遗元素的服装系列，同时，她也没有停下非遗体验活动的脚步，反而扩大了活动规模，邀请了更多非遗技艺传承人加入。
国际时尚界的关注，让顾星晚收到了海外时装展的邀约，这一次，她决定带着融合了多种绣艺精髓的作品走出国门，让中国非遗绣艺在更广阔的舞台上绽放光彩。筹备海外参展的过程中，她特意挑选了兼具传统韵味与国际审美的作品，既有以经典苏绣缠枝莲为元素的改良礼服，也有融入苗绣挑花与蜀绣晕针的休闲系列，每一件作品都经过反复打磨，从面料质感、色彩搭配到绣纹细节，都力求展现非遗技艺的细腻与厚重，同时贴合海外市场的时尚需求。苏曼卿帮她梳理每款作品的文化内涵，将纹样背后的寓意、技艺传承的故事整理成简洁易懂的介绍，方便海外观众理解其中的文化底蕴，林溪则忙着核对展品细节，打包运输的每个环节都细致把控，生怕出现一丝疏漏，三人齐心协力，为海外参展做好了万全准备。
抵达海外展场后，顾星晚的展位很快吸引了众多目光，不同于当地主流的时尚设计，她的作品带着独特的东方韵味，细腻的绣纹、温润的色彩，让不少观众驻足流连。有一位海外时尚设计师久久站在那件缠枝莲礼服前，指尖轻轻拂过衣身的绣纹，眼中满是惊艳，通过翻译向顾星晚询问绣艺技法，当得知整件礼服耗费数月纯手工绣制，融合了苏绣的虚实针与套针技法时，更是赞叹不已，直言这样的技艺充满了匠心温度，是机器生产无法替代的珍贵价值。顾星晚耐心地向每一位感兴趣的观众介绍非遗绣艺的历史与特色，讲述自己在传承中创新的理念，看着大家眼中的认可与喜爱，她更加坚定了让非遗走向世界的决心，也希望通过这样的交流，让更多人感受中国传统文化的魅力。
海外参展的成功，让顾星晚接到了不少海外品牌的合作邀约，其中有一家专注于高端定制的品牌，希望与她联手打造融合中西方元素的系列作品，将中国非遗绣艺与西方时尚版型相结合，开拓新的设计领域。顾星晚十分珍惜这样的合作机会，她与海外设计团队多次线上沟通，反复磨合设计方案，既保留非遗绣艺的核心精髓，又融入西方设计的简约利落，比如用苗绣的打籽绣点缀西方经典礼裙的裙摆，用苏绣的乱针绣在西装外套上勾勒抽象纹样，让中西方美学在作品中碰撞出独特的火花。合作过程中，虽然存在文化差异与沟通壁垒，但双方都带着对设计的热爱与尊重，不断调整优化，最终推出的联名系列，一经发布就获得了海外时尚界的广泛好评，也让中国非遗绣艺获得了更多国际认可。
随着非遗事业的不断发展，顾星晚意识到，单靠个人和工作室的力量远远不够，想要让非遗绣艺真正实现可持续传承，需要搭建更广阔的平台，联结更多传承者与爱好者。于是她联合国内多位非遗绣艺传承人，发起成立了非遗绣艺传承联盟，整合各地的技艺资源、人才资源，定期开展技艺交流活动，让不同绣种的传承人互相学习借鉴，分享传承经验与创新思路，打破不同绣种之间的壁垒，推动非遗绣艺的整体发展。同时，联盟还搭建了线上展示与教学平台，上传各类绣艺技法教程、作品展示视频，让更多无法到场参与体验活动的人，也能在线上学习非遗绣艺，了解非遗文化，扩大了传承的覆盖面，吸引了更多海内外的非遗爱好者加入传承队伍。
如今的顾星晚，早已褪去了当初的青涩迷茫，成为了非遗绣艺传承与创新的中坚力量，但她始终保持着初心，依旧会静下心来坐在案前，一针一线地打磨绣品，感受丝线与绣布碰撞的温度。闲暇时，她会带着工作室的年轻人去各地采风，从自然万物、民俗文化中汲取灵感，也会定期去看望那些年迈的非遗传承人，听他们讲述技艺传承的过往，学习濒临失传的老技法。苏曼卿依旧在她身边，两人时常一起探讨新的设计方向，回忆一路走来的点点滴滴，林溪也已能独当一面，不仅能熟练掌握多种绣艺技法，还能带领新人学习，成为传承队伍里的新生力量。顾星晚知道，非遗传承的道路漫长且艰辛，但只要有一代代人的坚守与热爱，有不断探索创新的勇气，这份承载着民族记忆的文化瑰宝，就一定能在时光长河中不断焕发新生，在世界舞台上绽放更耀眼的光芒。