迪拜的奢华审美。”
迪拜时装周的筹备，首先要攻克的是文化适配与工艺融合的难题。中东地区对色彩和纹样有着独特的文化寓意，比如绿色象征吉祥、几何纹样代表神圣，而部分苗绣中的动物纹样需要进行艺术化改造。顾星晚的设计团队反复研究中东文化典籍，将苗绣的蝴蝶纹简化为几何形态，与苏绣的缠枝莲纹样交织，再融入中东传统的阿拉伯卷草纹，形成既熟悉又新鲜的视觉语言。“这款长袍的设计很关键，”顾星晚指着设计图说，“面料用印度ikat金银线织布，底色是深邃的墨绿，上面用苏绣盘金绣绣制卷草纹，领口和袖口镶嵌苗银与红蓝宝石，既符合当地审美，又凸显非遗特色。”
苏曼卿的数字化平台在这个过程中发挥了重要作用。技术团队优化了3d预览功能，设计师可以上传中东面料的纹理参数，实时查看苏绣、苗绣针法在上面的呈现效果，还能调整纹样大小、色彩浓度。“之前手工打样一件作品需要一周，现在通过平台预览调整，三天就能确定最终方案，”苏曼卿演示着平台操作，“而且我们还加入了工艺难度评估模块，能自动计算刺绣所需时间和材料成本，避免生产过程中出现意外。”为了让迪拜团队更好地理解非遗技艺，苏曼卿还制作了多语言的工艺解析视频，用阿拉伯语、英语详细讲解苏绣劈线、苗绣打籽的技巧，以及每种纹样的文化内涵。
阿雅则负责配饰与面料的落地生产。苗银与彩宝结合的配饰制作难度极大，苗寨的银匠们从未接触过宝石镶嵌工艺。阿雅特意邀请了印度的珠宝匠人来到苗寨，手把手教银匠们切割、镶嵌技巧，同时保留苗银锻打、镂空的传统工艺。“你看这对耳环，”阿雅在视频里展示着成品，“主体是苗银锻打的蝴蝶造型，翅膀上镶嵌着中东红蓝宝石，既有苗绣的图腾寓意，又有迪拜喜欢的奢华感。”面料方面，印度ikat织布工坊的工匠们为了满足设计需求，特意调整了金银线的密度，让面料在灯光下呈现出流动的光泽，与苏绣的金线相得益彰。
然而，距离迪拜时装周开幕仅剩两个月时，新的问题出现了。由于“丝路华章”系列大量使用金银线、宝石和复杂刺绣，部分作品的重量远超预期，模特穿着行走时容易受限，影响秀场效果。“这件压轴礼服的裙摆用了三层缂丝面料，还镶嵌了上百颗宝石，重量超过十斤，”顾星晚在试装现场皱着眉说，“模特走了两步就气喘吁吁，根本无法展现服装的灵动美。”
苏曼卿和阿雅立刻赶来商议解决方案。“或许我们可以优化面料结构，”苏曼卿提议，“将缂丝面料换成更轻薄的真丝缂丝混纺，宝石也换成轻量化的人工水晶，既保留视觉效果，又能减轻重量。”阿雅补充道：“配饰也可以做调整，比如将苗银配饰做成中空结构，减少银料的使用，同时不影响外观的厚重感。”顾星晚采纳了她们的建议，立刻组织团队修改设计，重新制作样品。苏曼卿的数字化平台再次派上用场，通过模拟面料重量和垂坠感，快速筛选出最优方案，原本需要十天的修改周期缩短到了三天。
与此同时，非遗数字化平台的功能扩展也在同步推进。苏曼卿计划将平台打造成一个集传承、设计、交易于一体的综合性平台，新增“非遗匠人库”和“作品交易区”。“匠人库已经收录了全国两百多位非遗传承人的资料，包括苏绣、苗绣、缂丝、蜡染等二十多个品类，”苏曼卿介绍道，“每个匠人的页面都有详细的技艺介绍、代表作品和联系方式，设计师可以直接在平台上对接合作。”作品交易区则为非遗匠人提供了线上销售渠道，支持定制化服务，消费者可以根据自己的需求，让匠人制作专属的非遗作品。“现在已经有五十多位匠人入驻平台，上线了三百多件作品，”苏曼卿说，“其中有不少海外订单，平台的多语言功能和跨境物流对接服务，解决了匠人出海的难题。”
迪拜时装周的秀场设计也极具巧思。顾星晚团队将秀场定在迪拜运河旁的一座露天场馆，以沙漠、星空为背景，搭建了弧形的t台，t台两侧的屏幕循环播放非遗技艺的数字化动画——苏绣的丝线在屏幕上穿梭，苗绣的籽点逐渐汇聚成蝴蝶，缂丝的经纬线交织出丝路地图。秀场的灯光采用暖金色系，与服装的金银元素呼应，营造出神秘而奢华的氛围。“我们还在秀场入口设置了非遗体验区，”林芷琪作为策划顾问，正在对接当地的执行团队，“安排了苏绣和苗绣的简化体验项目，让嘉宾在观秀前就能近距离感受非遗技艺的魅力。”
秀场当天，迪拜的名流、时尚博主、国际品牌高管齐聚一堂。当灯光亮起，背景音乐响起融合了中东传统音乐与中国民乐的旋律，模特们身着“丝路华章”系列作品缓缓走来。第一款出场的是墨绿ikat面料长袍，苏绣盘金绣的卷草纹在灯光下流光溢彩，苗银彩宝配饰发出清脆的声响，瞬间抓住了全场的目光；第二款作品将扎染与中东提花结合，浅蓝色的扎染面料上，用苗绣辫绣绣出几何纹样，搭配宽松的剪裁，既有东方的飘逸，又有中东的舒适；第三款作品是缂丝与苏绣融合的礼服，缂丝织造的丝路地图作