您现在最大的心愿是什么？”
石阿婆顿了顿，用带着苗乡口音的汉语说道：“我最大的心愿，就是让苗绣一直传下去，让更多的年轻人喜欢苗绣、学习苗绣，把老祖宗传下来的手艺好好发扬光大。”
苏曼卿站在一旁，看着这一幕，心中感慨万千。她知道，非遗传承之路任重而道远，但只要有像顾星晚这样的年轻人愿意接过传承的接力棒，有像石阿婆这样的老艺人坚守传统，东方刺绣就一定能在新时代焕发出新的生机与活力。
夜色渐深，新加坡滨海湾金沙会展中心的灯光依旧璀璨。顾星晚、苏曼卿和石阿婆坐在休息室里，喝着热茶，聊着今天的秀场和未来的规划。她们约定，以后要多开展交流合作，将苏绣、苗绣等更多的非遗刺绣技艺结合起来，设计出更多优秀的作品，让东方非遗文化走向更广阔的世界。
顾星晚看着窗外的夜景，心中充满了憧憬。她知道，今天的成功只是一个开始，未来还有更多的挑战和机遇在等着她。但她坚信，只要坚守匠心、勇于创新，就一定能让苏绣这门古老的艺术在现代社会中绽放出更加绚丽的光彩，让更多的人感受到东方非遗文化的独特魅力。
秀场落幕的喧嚣尚未散尽，滨海湾金沙会展中心三楼的文化交流厅已布置妥当。落地窗外是璀璨的滨海夜景，厅内则以竹编屏风分隔出多个交流区域，每张圆桌中央都摆放着小巧的绣绷、各色丝线与绣针，墙上悬挂着苏曼卿的《松鹤延年》苏绣挂屏、石阿婆的苗绣背扇，以及顾星晚设计的苏绣时装局部绣片，古今交融的氛围格外雅致。
顾星晚刚换好一身月白色棉麻长裙，袖口绣着几枝淡雅的兰草，就被一群年轻设计师围了上来。为首的是来自意大利的新锐设计师莉娜，她手中捧着一本速写本，眼神里满是兴奋：“顾，你的‘海丝回响’系列太迷人了！那种海浪流动的质感，是用什么针法实现的？”
顾星晚拿起桌上的青碧色丝线，在绣绷上轻轻演示：“这是苏绣里的‘虚实针’，绣实线时丝线排列紧密，虚线则拉长针脚、间隔分布，再掺一点银线增加光泽感，就能呈现出海浪的通透与动感。”她的指尖灵活地穿梭，片刻间，一小片简约的海浪纹样便在素色绸缎上浮现。
莉娜看得目不转睛，连忙在速写本上记录：“太神奇了！西方刺绣更注重立体感，而苏绣的细腻真的让人着迷。我正在设计明年的春夏系列，想融入东方元素，你愿意和我详细聊聊丝线的选择吗？”
顾星晚笑着点头，将几种不同粗细的丝线递给她：“苏绣常用桑蚕丝，分花线、绒线、金银线，不同丝线搭配不同针法，效果完全不同。比如绣海浪用细线更灵动，绣山石则适合粗一点的绒线增加厚重感。”两人凑在一起低声交谈，时不时在绣绷上比划，气氛十分热烈。
另一边，苏曼卿被几位资深时装编辑和收藏家围住。一位来自美国的时尚评论家端着香槟，目光停留在墙上的《松鹤延年》上：“苏女士，您的作品里既有传统韵味，又不失现代审美，这种平衡是如何把握的？”
苏曼卿指尖轻抚过挂屏边缘，语气温和却坚定：“苏绣传承千年，针法、纹样都是老祖宗留下的瑰宝，但我们不能只活在过去。比如这幅《松鹤延年》，我用了传统的‘套针’绣松针，‘施针’绣鹤羽，但在色彩上做了调整，降低了饱和度，更符合当代人的审美习惯。”她顿了顿，继续说道，“非遗不是博物馆里的标本，而是要融入生活，让人们愿意欣赏、愿意拥有，才能真正传承下去。”
一位收藏家当场提出想要收藏这幅挂屏，苏曼卿婉言谢绝：“这幅作品是我为这次交流活动特意准备的，希望能让更多人了解苏绣的魅力。如果您喜欢，我可以为您定制一幅，根据您的需求调整纹样和色彩。”收藏家欣然应允，两人互换了联系方式，约定后续细谈。
石阿婆的身边则围满了好奇的年轻人，他们大多是第一次接触苗绣，对着桌上的苗绣背扇惊叹不已。背扇上的蝴蝶妈妈纹样色彩艳丽，辫绣、打籽绣、绉绣等多种针法交织，立体感十足。“阿婆，这些花纹有什么特别的含义吗？”一个戴眼镜的年轻女孩轻声问道。
石阿婆拿起背扇，脸上露出慈祥的笑容，用不太流利的普通话慢慢解释：“这是蝴蝶妈妈，我们苗家人的祖先。这些是五谷，代表丰收；这些是铜鼓，是我们的守护神。每一个花纹，都藏着我们苗家的故事。”她拿起一根彩色丝线，演示起辫绣的针法：“把三根丝线编成小辫子，再一针一针绣在布上，这样绣出来的花纹，摸起来有凹凸感，不容易变形。”
年轻人纷纷模仿着她的动作，虽然手法生疏，绣出来的花纹歪歪扭扭，但每个人都学得兴致勃勃。有个女孩不小心把丝线缠在了一起，石阿婆耐心地帮她解开，手把手教她如何理线、起针：“做苗绣，要有耐心，一针一线都不能急。就像过日子，一步一步来，才能过得好。”女孩听得连连点头，眼中满是敬佩。
交流厅的角落里，一场小型的刺绣体验活动正在进行。顾星晚安排了几位来自苏州和苗乡的绣娘，现场指导嘉宾体验基础针法。一位来自新加坡本地的华人设计师，正跟着绣娘学习苏绣的“平